조형물이란 무엇인가 : 실내 장식에 대한 창의적인 교육 프로그램

• 진단

현대 감각의 외래어는 모든 인테리어를 장식하는 데 사용할 수있는 장식용 나무입니다. 조형물은 완벽한 모양으로 놀란 아름다운 나무입니다. 오늘날,이 단어는 공예품, 화분의 기념품 나무를 가장 자주 언급합니다. 그들의 사진은 많은 수의 인터넷에서 찾을 수 있으며, 또한 자신의 손으로 "성장"시킬 수 있습니다. 그러나 topiary의 역사는 무엇입니까? 그것이 원래 무엇을 위해 만들어졌으며 어떤 변형이 일어 났는가?

topiary : 역사

topiary 나무의 예술은 고대 시간에서 나타났다. 특히 로마 귀족의 정원에서 일한 유명한 정원사. 그들이 나무와 관목의 면류관에서 자르지 않은 것은 무엇입니까! 그리고 이것들은 단지 기하학의 형상이 아니 었습니다. 동물의 형상, 다양한 미로의 모양을 잘라 냈습니다.

단어 "topiary"와 번역은 각각 - 곱슬 머리 트리밍을 의미합니다. 그것은, 차례로, 장식적인 정원 풍경에 대한 라틴어 단어에서 비롯됩니다.

16-17 세기에, topiary 예술의 역사는 번성했다. 소위 야채 건축 (오늘날 우리에게 익숙하지 않은 단어)은 정원 플로리스트보다 유명해졌습니다. 러시아에서는이 예술에 대한 패션이 18 세기 초반에 나왔습니다. 그리고 여기에서 당신은 그가 얼마나 재능있는지를 볼 수 있습니다 - 러시아 사람. 나무와 관목으로 된 동물, 새, 사람들의 모습은 놀랍고 인상적 이었지만 몇 십년 밖에되지 않았습니다.

패션은 topiariya에서 프리젠 테이션 스타일의 정원 조성을 위해 패션을 변경했으며, 그는 절묘한 조형물이었으며 이제 20 세기에 공예품의 형태로 다시 유명 해졌습니다

르네상스 조형의 사진은 없다는 것이 분명 합니다만, 정원에서 만들어진 아름다움과이 모든 것이 어떻게 전개되었는지를 이해할 수있는 그림조차도 있습니다.

현대 장식의 조약돌 (비디오)

토피 아리아 - 무엇입니까?

오늘날, topiary는 "공예품"범주에 속합니다. 그 단어의 의미는 여전히 나무에 대해 말하고 있다는 의미에서 변하지 않았습니다. 그러나 현재에 관한 것이 아닙니다. 배경의 현대적인 이름은 다음과 같습니다 : 모든 종류의 재료, 자연, 장식, 수제, 당신 자신이 미래의 나무의 비율을 모델링합니다. 그 크기는 보통 0.5 미터에 미치지 못하지만, 당신이 직접하는 것은 중요합니다.

Standard Topiary는 다음으로 구성됩니다 :

• 크라운. 이것은 Topiary의 주요 부분입니다. 수백 가지의 장식 옵션. 간단한 커피 콩부터 세련된 차가운 도자기 색상.
• 볼베이스. 그것 없이는, 꼭두각시는 드문 경우입니다, 당신이 왕관을 마운트해야합니다. 풍선은 신문의 뭉치에서, 풍선과 거품에서, 종이에서 마피 법으로 자신의 손으로 만들 수 있습니다. 바느질 용품 판매 전문 상점에서 수공예품을 구입하기 만하면됩니다.
• 트렁크. 어떤 나무든지 그렇듯이 작은 기념품 나무가 없으면 그렇게하지 못할 것입니다. 그것은 막대기, 나뭇 가지, 연필, 얇은 판지 롤과 같이 트렁크와 비슷한 것이어야합니다. 각 사진 마스터 클래스는 주요 공예품이 무엇인지, 배럴을 손으로 만들 수 있는지 여부를 설명합니다.
• 냄비. 나무는 꽃처럼 냄비에 자랍니다. 남비의 비율은 다를 수 있습니다. 준비가되어있는 화분을 구입하거나, 자신의 손으로 나무를위한 화분을 만들 수 있습니다. 심지어 단순한 플라스틱 컵조차 인식을 넘어 변형 될 수 있습니다. 때로는 기술적 인 능력을 고려하여 냄비에 사진 인쇄를하는 경우도 있습니다.
• 장식용 획. 그들은 공예품을 만드는 과정에서 발생할 수 있습니다. 그래서, 당신이 일하는 근원의 사진에서, topiary는 하나일지도 모르지만, 당신의 아이디어를 데코레이션에 가져온 당신은 출구에서 더 완벽한 나무를 얻을 것입니다.

행복의 장식 나무 왕관의 장식은 종이와 꽃에서 천연 재료 또는 지폐와 완전히 다른 재료로 만들 수 있습니다

미니 토피 (mini-topiary) 또는 그 반대로 충분히 큰 내부 나무를 만들 수 있습니다. 가장 중요한 것은 작업 결과가 예술적으로 완벽하고 기쁨과 심미적 쾌감을 가져다주는 것입니다.

topiary (비디오 마스터 클래스) 란 무엇입니까?

Topiary : 무엇입니까?

토필리 유형은 다양합니다. 최근에는 미니 트리 페리 (mini-topiary)라고 불리는 나무들이 생겨났습니다. 자신의 손으로 우아하고 작고 선물로 뭔가를하고 싶다면, 이것은 거의 윈 - 윈 옵션입니다. 그런 기념품은 어디서나 적당하고, 작고 사랑스러운 나무이며, 더 빨리 만들 수 있습니다.

또한 topiary 유형은 사용 된 재료의 순위를 제안합니다.

그래서 특히 인기가있는 것은 지금 다음과 같은 다양성의 topiary입니다 :

• 커피 트리;
• 돈 나무 동전;
• 석류 나무;
• 크레페 종이 topiary;
• 고분자 점토로 만든 꽃이있는 토 피아리;
• 밤과 도토리가있는 토필리;
• 스레드에서 새해의 topiary;
• 사이 잘삼 공을 사용하는 나무;
• organza에서 곰팡이가있는 나무;
• 커피 - 동전 나무 지갑입니다.

도토리, 밤 또는 원추형과 같은 재료는 창조적 인 인물의 관심을 기울이지 않고 절대 버려지지 않습니다. 같은 콘에서 당신은 축제 장식을위한 창조적 인 창조물을 창조 할 수 있습니다.

이것은 물론, 모든 것이 아닙니다. 사진의 예에서도 인간의 상상력이 무한한 방법과 와인 코르크, 면봉 및 디자이너 골판지와 같이 예상치 못한 재료가 어떻게 작용 하는지를 볼 수 있습니다.

Topiary : 일반적인 개념 (비디오)

토피 아리 선물 장식

이 나무를 만들어 사랑하는 사람에게주기로 결정했다고 가정 해보십시오. 다이아몬드처럼,자를 필요가 있으므로 꼭두각시가 제대로 장식되어야합니다.

중요한 행사를 위해 정말 값 비싸고 기억에 남는 선물 인 경우 축하 메시지를 새길 수 있습니다. 예술 작품 목록을 소유하고 있다면 아크릴 페인트와 같은 단어를 쓸 수도 있습니다.

사랑하는 사람이나 가족의 사진이 담긴 커피 장식은 훌륭한 선물 아이디어입니다. 커피의 냄새가 부드러움과 따뜻함으로 분위기를 채우고 사진이나 액자는 오랫동안 소중한 기억을 보존합니다.

당신이 미니 - topiary 줄 경우, 그것을위한 아름다운 패키지를 함께 올라와. 예를 들어 가족 로고 또는 일종의 관계가있는 종이 봉투. 동료 인 경우 작업과 관련된 징후 일 수 있습니다.

고전 토삐 아리 (비디오 마스터 클래스)

topiary는 좋은 취향을 지닌 창의적이고 부지런한 사람들을위한 취미입니다. 기념품 나무는 행복을위한 것, 욕망의 성취를위한 것, 일부 사업 기간의 직업적 성장을위한 것입니다.

토피 나무 또는 행복의 나무 - 그것은 무엇입니까?

창조성의 모든 애호가들에게 안녕하세요!

당신이 그것이 무엇인지 알지 못한다면 (topiary),이 기사는 당신을위한 것입니다. 그것에서 우리는 장식 예술의이 대중적인 모양에 관하여,뿐만 아니라 다르다는 것을 자세하게 말할 것이다.

처음부터 시작합시다.

Topiary는 유럽에서 발명 된 소형 관상용 나무입니다.

처음에, 그들은 일종의 정원 예술이었습니다 - 곱슬 나무와 관목. 그리고 요즘이 예술은 내부 장식으로 사용되는 작은 장식용 나무의 형태로 새 버전으로 돌아 왔습니다.

둥근 모양 때문에 행복의 나무라고도합니다. 그러나 이것은 동쪽 출신이다. 공의 모양이 행복을 가져옵니다.

topiary 무엇입니까?

Topiary는 많은 종으로 나뉘어져 있습니다. 이 멋진 나무들은 모두 손으로 만들 수 있습니다. 따라서, 지금 많은 바늘 여성은 자신의 취미 및 수입 원천으로 그를 선택합니다.

1. 커피 콩에서. 기저귀는 커피 콩으로 덮여 있으며 계피 장식, 말린 오렌지 조각, 리본으로 장식되어 있습니다.
2. 인공 꽃에서. 조화의 머리는 바닥에 붙어 있고, 잎은 대조적 인 색으로 채취 할 수 있으며, 보완 적이거나 색조의 변화와 함께있을 수 있습니다.
3. 새틴 리본에서. 이것은 훌륭한 재료입니다. 그것에서 당신은 활, 장미 또는 다른 꽃 및 잎을 만들 수있다. 오히려 힘든 일이지만 결과는 시간을 정당화 할 것입니다.
4. 골 판지입니다. 그런 종이에서 어떤 꽃든지 만드는 것은 아주 쉽다. 때로는 캔디가 꽃에 끼워지고 우리의 장식이 달콤한 선물로 바뀝니다.
5. 돈 나무. 이 경우, 기념 지폐 또는 동전을 가져 와서 받침대에 붙여야합니다.
6. 특이한 topiarii - 단추, 소금 반죽, pompons 및 기타 비표준 자료.

행복의 나무를 만드는 방법?

간단한 topiary를 만드는 것은 초보자에게도 적합합니다.

우리는 볼 기반이 필요합니다.

우리는 신문이나 종이 (종이를 말아서 테이프 나 실로 감싼 것), 꽃 스펀지를 사용하거나 거품 플라스틱으로 잘라내서 손으로 직접 할 수도 있습니다.

우리는 또한 아름다운 냄비가 필요합니다. 남비의 크기가 크라운을위한 공의 크기를 초과하면 안되며, 그렇지 않으면 전체적인 미적 외관이 사라질 것입니다.

그 안에 우리는 나무와 줄기를 심을 것입니다. 특별 트렁크는 상점에서 구입하거나 숲에서 발견 된 흥미로운 지점에서 만들 수 있습니다, 전선, 많은 흥미로운 아이디어가 올 수 있습니다. 배럴은 석고 또는 거품으로 고정됩니다.

장식을 기초로하고 트렁크에 기초를 부착하려면 아교 건이 필요합니다.

이것은 많은 needlewomen을위한 불가결 한 것입니다. 그리고 당신이 기지에 붙인 것은 자신을 선택하십시오! 커피 곡물 - 커피 장식, 꽃있을 것입니다 - 당신은 우아한 꽃 나무, 지폐 - 돈을 얻을 것이다. 상상해보십시오!

결국, 냄비와 트렁크베이스를 같은 스타일로 꾸밀 수 있습니다.

곧 자신의 나무를 쉽게 만들 수있는 단계별 마스터 클래스가 있습니다. 뉴스를 따라 가라.

그것들은 무엇을위한 것인가?

우선, 그들은 건물을 꾸미기 위해 사용됩니다. 그들은 신선한 꽃에 알레르기가있는 사람들을 도울 수 있습니다. 결혼식 꼭대기는 지금 아주 대중적이다. 그들은 신부의 꽃다발과 축제 테이블 장식과 같은 범위에서 결혼식이 열리는 같은 스타일로 전체 시리즈로 만들어집니다. 장식용 나무는 사랑하는 사람에게 훌륭한 선물이 될 것입니다. 마음의 형태로 장식은 발렌타인 데이에 제공됩니다.

자신 만의 행복의 나무를 만드십시오. 그것은 분명히 어떤 방의 인테리어에서도 하이라이트가 될 것입니다! 우리가 다시 만날 때까지, 친구들! 안녕, 안녕.

팁 1 : topiary 란 무엇인가?

topiary는 러시아어에 대해 완전히 익숙하지 않은 단어입니다. 그리고 이것은 이해할 수 있습니다. 결국, 그 뿌리는 라틴어입니다 : "상층"- 나무와 관목의 곱슬 가지 치기. 르네상스 시대에이 정원 예술은 18 세기에 경관 디자인이 대체 될 때까지 절정에 이르렀습니다.

그러나 복잡하게 잘린 그림이 많은 장식용 정원은 더 긴 역사를 가지고 있습니다. 고대 로마에서는이 미술품을 위해 특별히 장식 된 장식 구역을 토피아 (topia) 라 부르고 식물을 자르는 특별한 사람은 토포 (topoi)의 주인 (topiarius)이었다.

오늘날 가든 공간의 topiary는 주거용 건물의 내부로 옮겨졌습니다. 또한, 그는 살아있는 식물이 아니라 즉석의 자연 및 인공 물질로부터 만들어지기 때문에 장식적인 실용적인 방향을 얻었다. 이 기법은 간단합니다. 일반적으로 줄기가 고정 된 기초 (꽃 냄비, 바구니 또는 캔)가 채취됩니다. 트렁크의 역할은 비틀린 나뭇 가지 또는 금속 튜브에 의해 수행됩니다.

일반적으로 볼이나 원뿔 모양의 크라운에있는 모든 아름다움은 종이 또는 거품으로 만들어지고 마른 나뭇잎, 커피 원두, 원뿔, 도토리, 인공 꽃과 영혼이 바라는 것으로 장식되어 있습니다. 이 장식용 나무는 물을 뿌릴 필요가 없으며 어떤 실내에도 완벽하게 들어 맞습니다. 먼지가 시간이 지남에 따라 정착되면 진공 청소기로 제거하거나 불어 건조시킬 수 있습니다.

꼭대기가 꽃 냄비에만 놓일 필요는 없습니다. 더 크게 만들어서 바닥에 둘 수 있습니다. 생일 선물이나 새해를 준비해야하는 경우 모든 주제에 트리의 축소판이 만들어집니다. 물론, 그것은 고대 로마의 그 조형물과 공통점이 없습니다. 이것은 단지 수제 장식품입니다.

행복의 나무 란 무엇인가, 아니면 꼭두각시를 만드는 초심자인가?

초보자조차도 자신의 손으로 조형물을 만들 수 있습니다.

활력을 채우는 방법, 새로운 에너지 흐름을 얻으려면? "가정에서 일하는 가정"이라는 개념에 자신을 짜 넣은 우리는 매일 매일의 고민에서 삶의 단순한 기쁨을 잊어 버립니다. 당신은 흐름을 조금씩 중단하고 둘러보고 간단한 즐거움을위한 장소를 찾아야합니다. 박람회에서 여자 장인들을 보시면, 당신은 그들의 눈이 행복으로 빛나는 것을 볼 수 있습니다. 그들은 영감, 창조력, 생각, 아이디어로 가득합니다. 바느질은 조화를 느끼고 세상과 다른 사람들에게 기쁨을주는 가장 좋은 방법입니다. 많은 바늘 녀, 특히 출산 휴가에있는 젊은 엄마들이 성공적으로 수익을내어 취미 생활을 수익성있는 가내 사업으로 바꾸고 있습니다. 가장 유행하는 트렌드 중 하나는 안전하게 topiary라고 할 수 있습니다. 예술의 기초를 배우는 방법과 topiary는 무엇입니까? 알아 내자.

활력을 채우는 방법, 새로운 에너지 흐름을 얻으려면? "가정에서 일하는 가정"이라는 개념에 자신을 짜 넣은 우리는 매일 매일의 고민에서 삶의 단순한 기쁨을 잊어 버립니다. 당신은 흐름을 조금씩 중단하고 둘러보고 간단한 즐거움을위한 장소를 찾아야합니다. 박람회에서 여자 장인들을 보시면, 당신은 그들의 눈이 행복으로 빛나는 것을 볼 수 있습니다. 그들은 영감, 창조력, 생각, 아이디어로 가득합니다. 바느질은 조화를 느끼고 세상과 다른 사람들에게 기쁨을주는 가장 좋은 방법입니다. 많은 바늘 녀, 특히 출산 휴가에있는 젊은 엄마들이 성공적으로 수익을내어 취미 생활을 수익성있는 가내 사업으로 바꾸고 있습니다. 가장 유행하는 트렌드 중 하나는 안전하게 topiary라고 할 수 있습니다. 예술의 기초를 배우는 방법과 topiary는 무엇입니까? 알아 내자.

약간의 역사

Topiary는 호화로운 장식용 크라운이있는 깨지기 쉬운 나무 형태의 아름다운 미니어처 컴포지션입니다. 사람들은 그러한 공예품을 행복의 나무라고 부릅니다. 특이한 예술의 원산지는 그리스입니다. 고대에는 조각가, 건축가, 발명가 및 장식가 중 가장 재능있는 인물이었습니다. 첫 번째 topiary가 살아 있었다. 그림 같은 정원에있는 나무의 면류관에는 멋진 모양이 부여되었습니다. 엄격한 기하학을 얻으려면 정원사와 장식가가 많은 노력을 기울 였고 그 결과는 다른 사람들의 눈을 깜짝 놀라게하고 존경했습니다.

topiary의 첫 번째 예가 세계의 7 대 불가사의 중 하나 인 Semiramis의 장엄한 정원이었습니다. 다른 버전에 따르면, topiary는 직업의 이름입니다.

바빌론의 교수형 정원 - 세계에서 첫 번째 topiary

고대 로마에서는 정원 작업을 위해 노예가 있었는데, 그의 임무는 정원의 위탁 된 지역에서 아름다움과 질서를 유지하는 것이었다. 다른 역사적인 근원에서, 그것은 토피어 리의 고국이 세련된 프랑스, ​​즉 베르사이유 궁전이다. 베르사유의 건축가들은 인공 나무로 정원을 꾸미기 위해 창작 한 크라운을 발명하여 1 년 내내 궁전 주변을 장식했습니다. 아무도 정말 topiary 기원의 역사를 알고 있지만, 정확하게 현대 공예가를 그리는 고대 예술의 경이와 신비는 무엇입니까? 바늘 세공과 topiary 오늘은 전적으로 존재합니다. 주인은 왜 행복의 나무를 만드나요? 그러한 공예품은 상징적 인 것이며, 번영을 구체화하고, 가족과 경제적 복지를 유치 할 수 있다고 믿어집니다. 자신의 손으로 행복의 나무를 만들 수 있습니다. 창조적 인 과정이 자세하게 설명되어있는 초보자를위한 간단한 단계별 수업이 많이 있습니다. 오리지널 공예품은 도시 아파트, 사무실, 시골집을 장식하여 실내에 자신의 풍미를 선사합니다.

topiary 란 무엇인가?

Topiary는 관상용 나무를 만드는 바느질 작업의 세련된 추세입니다. 이 공예는 자연에 존재하는 식물을 반복하지 않습니다. 각 작품은 독창적이고 독창적 인 독창적 인 사고 방식으로 독창적 인 작가의 아이디어입니다. 장식용 나무에는 몇 가지 주요 유형이 있습니다.

• 방 Topiary. 이들은 인테리어를 장식하기 위해 만들어진 수제 공예품입니다.
• 거리 topiary. 컨트리 하우스 근처의 잔디를 장식하는 인공 나무
• 또는 오두막.
• 주요 아이디어는 살아있는 식물의 왕관의 원래 모양을 제공하는 것입니다.

가장 인기있는 지역은 실내 장식으로 간주됩니다. 아름다운 손으로 만든 공예품은 다양한 재료에서 직접 손으로 만들 수 있습니다. 호화로운 크라운 장식품, 수공예품은 모든 휴가, 아름다운 인테리어 및 번영을 상징하는 선물입니다. 비율, 모양, 크라운 및 훈장은 주인에 의해 임의적으로 선택되고 그러나 꽃이 만발한 크라운, 돈 나무, 향기로운 커피 나무를 가진 신년 또는 결혼식 topiary와 같은 주제 공예가 또한있다. 그러한 기념품은 생일 선물이거나 사장님의 회사 휴일 선물 일 때 항상 적절합니다. 주제와 크기에 따라 나무를 벽난로, 커피 용 탁자, 침실의 침대 옆 탁자 또는 사무실 리셉션 데스크에 둘 수 있습니다.

제품 관리는 간단합니다. 브러시로 먼지를 닦고 직사 광선을 피하십시오. 물론 나무가 섬세하고 부서지기 쉽기 때문에 꼭대기를 떨어 뜨려서는 안됩니다. 따라서 예술 작품은 원래의 미학을 오랫동안 보존하여 주변 사람들의 눈을 즐겁게 아름답게 장식합니다.

공예품 제작을위한 팁

topiary를 만드는 것을 배우는 것은 쉽습니다. 숙련 된 바늘 녀들의 실질적인 조언을 듣고 공예를 만들기위한 기본 규칙을 알면 초보자는 자신의 저택을 만들 수 있습니다. 나무는 무엇입니까? 하이라이트 :

• 기초. 크라운 들어 구형 기본을 사용합니다. 바느질 작업을하는 상점에는 작업하기 쉽고 간단하게 사용할 수있는 폼 블랭크가 있습니다. 기초로, 당신은 아이들의 플라스틱 공, 안쪽에 속이 빈 신문이나 종이 - â € ¢를 만들 수 있습니다.
• 트렁크. 관상용 나무를위한 트렁크를 선택할 때 주요 규칙은 내구성입니다. 결국 장식용 크라운의 화려 함의 모든 중력을 설명합니다. 트렁크로 연필을 사용할 수 있고 스시와 나뭇 가지를 칠 수 있습니다.
• 서. 나무가 준비되면 반드시 심어야합니다. 꽃 냄비, 오래된 찻잔 및 플라스틱 컵조차도 스탠드 역할을 할 수 있습니다. 토양의 역할은 두꺼운 크림의 농도에 반죽되고 콘테이너로 따르는 설화 석고 해결책에 의해 실행됩니다.
• 장식. 창조 프로세스의 "가장 단조로운"부분은 기본 장식으로 고급 장식용 크라운을 만듭니다. 규칙이나 경계 자체는 없습니다. Needlewomen은 패브릭, 펠트, 깃털, 조개 껍질, 종이 냅킨, 원뿔 및 커피 원두, 구슬 및 인공 꽃의 패치를 장식하는 데 사용되었습니다. 재료의 선택은 공예품의 아이디어와 개념, 휴일 테마 또는 인테리어의 문체 방향에 달려 있습니다.

예술 초보자에게는 예술 초보자가 숙련 된 바늘 녀에게서 기성 아이디어와 마스터 클래스를 사용하는 것이 좋습니다. 각 제품은 새로운 디자인의 손길로 보완 될 수 있으며 창의력의 과정에서 아이디어가 분명 나타날 것입니다.

기본 워크샵

각각의 나무는 독특하며 마법의 절묘한 아름다움은 숙련 된 기술자의 숙련 된 기술자의 결과입니다. topiary를 생성하기위한 알고리즘은 4 가지 주요 단계로 구성됩니다.

1. 1. 우리는 크로네를 준비합니다. 거품 공이 손에 있지 않은 경우, 기초는 오래된 신문과 스레드로 만들 수 있습니다. 우리는 신문을 공으로 구겨서 공백을 실로 감싼 형태로 양식을 정렬합니다. 다음으로, 종이 냅킨으로 여러 층을 접착하여 표면이 매끄 럽고 고르게되도록합니다.
   2. 우리는 초밥을 만들기 위해 연필, 장식 또는 막대기를 가져다가 밑면에 넣고 접착제로 접합부에 기름칠을합니다. 그것을 예술적으로 즐겁게 만들기 위해 연필이나 막대기를 끈, 새틴 리본 또는 티슈 페이퍼로 감쌀 수 있습니다.

우리는 크라운 장식으로 진행합니다. 재료는 커피 콩, 천이나 종이로 만든 꽃, 콘, 도토리, 견과류, 크리스마스 공 등 무엇이든 될 수 있습니다. 많은 아이디어, 당신은 안전하게 실험 할 수 있습니다. 장식의 각 요소는 요소들 사이에 틈이 없도록 기저부에 서로 단단히 고정되어 있습니다.

• 준비된 스탠드에 땅을 놓으십시오. 이것은 물과 설화 석고, 거품, 플로리스트 스의 거품이 될 수 있습니다. 우리는 나무를 심고 지상에서 이끼, 사이 잘삼, 포탄, 장식용 돌 또는 구슬로 땅을 "드레이프"합니다.
  간단한 topiary를 작성하는 방법을 배웠으므로 몇 가지 크라운이있는 나무를 만드는보다 어려운 작업으로 이동할 수 있습니다.

topiary는 행복의 나무입니다. 의 역사

이러한 종류의 바느질 작업은 요즘 대단히 인기가 있습니다. 최근까지도 그는 독점적으로 많은 전문가였습니다. 즉 - 정원사. 장식용 나무를 만드는 기술인 topiary에 관한 내용 일 것입니다. 더욱이, 직접적이고 비유적인 의미에서의 장식. 결국 크라운의 멋진 디자인으로 시작하여, topiary의 장인들은 더 나아가 고유 한 디자인 오브제를 만들었습니다.이 오브제는 흙손과 물 뿌리개를 엉망으로 만들고 싶지 않은 사람들에게조차도 맛이 떨어집니다.

하지만 기원으로 돌아 가라. Topiary (topiary, topiary) - 원래 나무와 관목의 장식적인 절단으로 구성된 조경 예술의 유형이었습니다.

장식용 나무와 관목의 전통은 로마 제국의 정원에서 시작됩니다. Pliny the Elder의 자연사에서, topiary는 로마의 안뜰과 정원에서 묘사되며, 최초로 깔끔하게 손질 된 나무를 만드는 장점은 Caesar의 Carlven이라는 법원에 기인합니다. 그러나 현대의 역사가들이 믿는 것처럼 나무를 자르는 개념은 이집트인들과 중동 아시아 국가들로부터 빌려온 로마인들 (유명한 "교수형 정원"세미라미스를 상기 함)이다.

topiary는 로마 빌라의 아트리움을 좋아했고 빠르게 퍼졌습니다. 공원 경관과 조각 (그들은 topiaries라고 불렸습니다)에 책임이있는 정원사는 다양한 기하학 모양, 동물 피규어 등의 형태로 topiary의 도움으로 화려한 녹색 동상을 만들었습니다.

로마 제국이 확장됨에 따라, 유럽 전역에 퍼져있는 다듬어 진 나무 전통이 형성되었습니다. 중세 시대에, 로마 제국의 쇠퇴와 기독교의 출현으로, topiary의 예술은 쇠퇴하는 것처럼 보였습니다. 그러나 갑자기 새로운 발전이 교회에 주어졌습니다. 기도와 명상을 위해 정원의 침묵과 고독을 항상 아는 승려들은 정원과 꽃밭을 만드는 기술을 보존하고 완성했습니다. 거의 천년 동안, topiarian 예술은 수도원 벽 뒤에 숨어졌습니다.

그래서 르네상스가 출현하기 전이었습니다. 예술의 모든 유형의 전성기는 고대 cannes에 호소하고 소위 형식적인 작풍에있는 고아한 정원 창조의 예술을 부흥시켰다. topiary 예술은 또한 진짜 중생을 경험했다. 건축 스타일의 변화에 ​​기여했습니다. 이제부터 맨션, 궁전 및 부동산은 요새 및 요새와 더 이상 유사하지 않으며, 그 건축물은 완전히 다른 의미를 갖게되었습니다. 종종 집이 너무 밝고 호화로 우며. 정원 가구를 포함하여 과장된 사치가 보급되었습니다.

정교한 정원 디자인은 가정 태피스트리, 카펫, 조각 및 치장 용 벽토의 장식품을 식물에 구현하려고 시도했으며, 식물은 큐브, 공, 피라미드, 나무 모델, 사람, 동물 및 기타 물체를 나타내는 모양으로 만들어졌습니다. Topiarias는 그 당시 대중적이었던 길게 걷는 길과 미궁을 촌충으로, 그리고 다른 높이의 끝이없는 울타리 형태로 꽃밭과 장식용 정원과 접하는 형태로 널리 사용되었습니다.

topiary가있는 정원의 샘플은 잘 보존되어 있으며 원래 형태로 유지됩니다 (예 : 베르사유 및 수많은 모조품, 영국의 햄튼 코트 궁전 정원 및 기타).
나중에, topiarian 예술은 네덜란드에서 퍼지고, 거기에서 1660에서 topiary를위한 유행은 강력한 발달을받은 영국에왔다. 17 세기는 topiary의 인기의 절정으로 여겨집니다. 그 해 그들은 러시아, 피터 스 버그 교외의 궁전과 정원 장식 - 피터 호프, 오 라니 엔 바움, 차 스코 코 셀로에 등장했습니다.

그러나 소위 자연 경관이 점차 보급되었고, topiary는 거의 망각으로 넘어갔습니다. 그러나 토지에 더 편한 정원을 만들고자하는 욕망은 XIX 세기에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 가장 진보적 인 원예사들은 희귀 한 그림 관목으로 된 관목, 유대인 산 울타리 및 반 정형 노들 정원과 깔끔하게 손질 된 잔디로 시골집을 장식했습니다. 이렇게 점차적으로 지금 독점적으로 영국인이라고 여겨지는 작풍이 태어났다.
20 세기가 끝날 무렵, topiar art에 대한 패션이 돌아 왔습니다. 자연 꽃으로 조각을 만들기 위해 나무와 관목으로 우아하고 기괴한 형태의 공원과 정원을 장식하는 일이 다시 유행이되었습니다. 그리고 그러한 조각품의 주인은 이제 꽃집이라고 불리우므로 식물을 자르는 아이디어는 화분에서 재배 된 것들로 퍼집니다. 그래서 원예 조경의 조형물이 실내 디자인의 대상이되었습니다.

현대 조약돌 - "유럽의 나무"와 "행복의 나무"라고도 불리우는 로마 조상과 모양이 비슷하지만 무엇이든 만들 수 있습니까? 종이, 냅킨, 폴리에틸렌, 플라스틱 및 합성수지로 만든 천연 재료 (잔가지, 견과, 원추, 잎, 사이 잘삼, 짚)에서 사탕, 인공 꽃과 과일, 헝겊, 코드, 리본 및 원사에서 말린 향료, 커피 콩 및 견과류 심지어 쓰레기통에서. 밝기와 독창성은 형태 (원의 형태 자체는 매우 흥미 롭습니다) 때문에뿐만 아니라 다양한 색상 조합의 구성 및 다양한 질감의 재료 사용으로 인해 달성됩니다.

현대 마스터가 자신을 표현하고 사랑하는 사람을 기쁘게하는 방법입니다. 어쨌든, topiary는 지금 가장 유행과 유행 선물이다.

topiary 무엇입니까?

topiary 또는 topiary는 인물 형태의 나무와 나무로 구성된 topiary입니다. 이것들은 단순히 규칙적인 기하학적 모양 일 수 있습니다. 물체, 동물, 심지어 사람의 인물이있을 수 있습니다. Wikipedia에서는 단어가 붙지 않았지만 "topiar"라고 불립니다.

내용 :

Topiary art는 프랑스의 유명한 공원 인 Le Notre에서 완성 된 Ancient Rome에서 역사를 리드합니다.

물론 모든 것은 화롯가를위한 깔끔하게 정돈 된 울타리와 대칭 경계, 심지어 그것들의 미궁으로 시작되었습니다. 그런 다음 연석이 멈추는 것을 멈추었습니다. 위에서 공이 더해지기 시작했습니다. 선이 물결 모양이되었습니다. 그리고 우리는 간다. 다양한 형태의 개별 그림이있었습니다.

대부분의 사람들은 최고 수준의 전문가 만이 예술에 종사해야한다고 생각하며 그러한 인물을 만드는 것은 매우 어렵습니다. 그러나 나는 당신과 호기심 많은 사실들을 나누고 싶습니다. 창조 정신을 가진 사람들에게는 행동의 원동력이 될 수 있습니다.

↑ 토필은 전체 예술이다

흥미로운 장식 효과를 얻으려면 한 프레임이나 프레임에 여러 식물을 사용할 수 있습니다. 여기에서 환상을 "켜는"것이 필요합니다.

다른 색상의 엽초 또는 잎 모양의 식물을 선택할 수 있습니다.

다른 성장 문화를 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 조각품을 "냄비에 나무"로 만드십시오. 라일락 (shtambovaya 형태)은 나무에 적합하며 매자 나무는 소위 "화분"으로 사용됩니다.

가정용 공예품 ↑

우리는 바느질 작업에서 가장 참을성이없는 새로운 방향을 빚지고 있습니다.

일부 연인은 완성 된 조각이 몇 년 후에 만 ​​일어날 수 있다는 사실을 참지 않으려했습니다. 그들은 다른 방향으로 갔다. 그리고 새로운 취미는 원예와 아무 상관이 없지만, 가내 예술의 완성 된 작품은 여전히 ​​자랑스런 이름 인 Topiary를 가지고 있습니다.

그리고 보조 재료로서 주인은 때로는 천연 재료를 사용하지 않습니다. 열쇠, 사탕, 돈 등 결과물 인 "나무"에는 냄비에 몇 가지 장점이 있습니다. 즉, 잘라내거나 물을 주거나 해충으로부터 보호 할 필요가 없습니다.

↑ Frame Topiary

최근에, 새로운 방향, 소위 "그린 아트". 그것은 topiary art라고도합니다.

여기서 트릭은 재배자가 빠르게 자라는 식물을 사용한다는 것입니다 (꽃이 만발한 1 년생 또는 땅 덮개 식물 일 수 있음). 완성 된 프레임에는 모종이 심어진 기질을 놓습니다.

손질은 관목의 윤곽에 따라 꽃 조각의 형성뿐 아니라 관수로 줄어 듭니다.

↑ 냄비에 작은 상판

녹색 조각은 거리뿐만 아니라 실내에서도 얻을 수 있습니다.

이렇게하려면, 당신은 당신의 취향에 따라 등반 플랜트를 집어 들기 만하면됩니다.

그런 다음 꾸준히 편안한 냄비에 모종을 심고 그 옆에 프레임을 고집합니다. 지원 프레임, 고리 버들 세공, 철사 또는 젓가락으로 만들 수 있습니다. 또는 상점에서 좋아하는 그림을 구입할 수 있습니다.

원하는 모양 (예 : 피라미드 모양 또는 심장 모양)을 사용하여 창에서 집에서 녹색 그림을 얻을 수 있습니다. 친구 나 가족에게도 큰 선물이 될 수 있습니다.

때로는 topiary가 꽤 실현 가능한 작업이라고 믿는 것은 매우 어렵습니다. 그러나 그렇지 않습니다. 인내심이 있다면 위키 피 디아 (Wikipedia)의 말처럼 "전문인보다 더 나빠지는 것이 아닌"조경을위한 패턴 화되거나 구성된 인물을 만들 수 있습니다. 사진 갤러리에서는 다양한 아이디어로 아이디어를 볼 수 있습니다.

제니퍼 주니퍼 엄마 사진, ptc24, 언덕이 살아 있습니다.

자신의 손으로 행복의 나무, 또는 topiary 만들기의 예술의 역사에서

Topiary - 누구나 쉽게 접할 수있는 창의성 중 가장 인기있는 유형 중 하나입니다! 몇 년 전에 우리는 그런 말을 듣지도 않았고, 심지어 더 많은 사람들이 그런 나무의 내부에서 집에있는 사람을 만날 수 없었습니다!

Topiary, 그것은 또한 "유럽의 나무"또는 "행복의 나무"라고 불린다 - 이것은 유럽의 floristics의 공통된 실내 장식이며, 최근 우리나라에서 널리 퍼져있다. 번영과 복지를 상징합니다.

이 기사는이 인기있는 유형의 바느질 작업에만 사용됩니다.

수십만 년 동안이 지역을 상상해보십시오!

그럼 그것이 무엇인지 어디서 왔는지 보자!

고대에는 식물의 곱슬 머리 스타일의 예술이있었습니다. 로마 귀족 정원의 정원가들은 나무, 관목 및 반신상의 크라운에서 괴짜 인물을 만들었습니다. 그들은 동물의 형상을 잘라 내고, 다양한 기하학적 모양을 붙였으며 전체적인 미궁을 만들었습니다. 그런 정원은 토피 아리 (Topiarii)라고 불 렸습니다. "topiary"(곱슬 가지 치기)라는 단어는 장식적인 정원 경관 - "topiaries"에 대한 라틴어 단어에서 유래합니다.

Topiary - 가장 오래된 조경 예술 중 하나. 토필리 장인은 식물에게 다양한 형태를 줄 수 있습니다 (예 : 건축 구조, 사람 등).

topiary 나무와 관목의 예술은 77 년에 컴파일 된 자연사에 따르면, 가장 오래된, 최초의 아름답게 손질 된 topiary 나무 중 하나입니다. Pliny는 Caesar의 법정 Calven에 속합니다. Topiary art는 사치의 표식이었으며 나무 장식은 로마 빌라의 아트리움에서 널리 보급되었습니다. 유럽식 조약돌은 로마 제국 시대부터 유래되었다. Topiarno 예술은 중동에 로마 확장 도중 이집트, 팔레스티나, 페르시아, 시리아에서 노예의 시내에 로마에 주어졌다. 제국의 영토 전역에 걸친 로마 정착촌에서 영국까지는 안뜰과 대칭형 화단이 있습니다.

로마 제국의 쇠퇴와 기독교의 도래와 함께, topiary art는 죽지 않았고, 새로운 성직자에 의해 살아 남았고 개발되고 계속 성장했습니다. 기도와 명상을 위해 정원의 침묵과 고독을 항상 깨달은 승려들은 마디 정원과 꽃 정원을 만드는 기술을 완성했습니다. 주로 수도원의 의료 및 요리 필요성을 위해 약용 및 매운 허브를 재배하는 데 사용되었습니다. 거의 천년 동안, topiarian 예술은 수도원 벽 뒤에 숨어졌습니다.

유럽에서는, topiary는 XVI - XVIII 세기에서 아주 대중적이었다. 이 예술의 꽃 피는 르네상스 시대에 접어 들었습니다.이시기의 채소 "건축"은 거의 정원의 화초 재배를 대신했습니다. 유럽의 르네상스 시대에 식물이 큐브, 공, 피라미드, 나무 모델, 사람, 동물 및 기타 물건을 묘사 한 모양의 모양으로 만들어진 정원이 나타나기 시작했습니다.

르네상스 시대에 "네덜란드 스타일"이 등장했습니다. 거기에서 1660 년부터의 톱 파티 용 패션이 영국으로 와서 강력한 발전을했습니다. Gurzufsko 공원에서 재미있는 견본 견본을 관찰 할 수 있습니다. 17 세기는 topiary 인기의 피크로 간주됩니다. 나무와 관목의 숙련 된 전단은 규칙적인 스타일의 정원에서 건축을 강조하는 데 사용되었습니다. 17 세기 말, 안드레 레노트르 (Andre Lenotre)는 루이 14 세 왕의 정원을 설계하여 방대한 장식용 팔레트와 거대한 헤지스를 몇 마일 씩 펴고 있습니다. 약 2 백만 프랑의 비용이 든다는 소문을 가진 정원은 인간과 자연에 대한 군주제의 절대적인 힘을 대표합니다. topiary는 헤비지 형태로 긴 산책로, 미궁을 만드는 데 사용되었으며, 전형적인 정원은 오늘날까지 살아 남았습니다. 원래의 형태로 유지되었습니다.이 곳은 영어 궁전 Hampton Court의 정원 인 베르사유입니다.

일본에서는, topiary는 예술 분재를 의미합니다.

1712 년 조셉 애디슨 (Joseph Addison)은 "The Observer"에서 다음과 같이 썼습니다. "... 우리의 영국인 정원사는 자연을 모방하는 대신 가능한 한 빨리 왜곡합니다. 어쩌면 내 의견은 한 손으로 할 수 있지만, 나에 관해서는, 나는 나뭇 가지와 잎이있는 기하학적 그림 아래에서 다듬어 진 것보다 그 모든 영광의 나무를 보는 것을 더 좋아한다... "

어떤 열정처럼, 18 세기의 topiary art는 성장과 침체의시기를 경험했습니다. topiary의 소위 자연 경관이 유행이되었을 때, 그것은 거의 잊어 버렸습니다. 교황 알렉산더는 topiarnoe 예술을 날카롭게 비난하고 조롱했다. 그러나 영지에서보다 편안한 정원을 만들고자하는 욕망은 19 세기 토피리 어에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 가장 진보적 인 원예사들은 희귀 한 그림 관목으로 된 관목, 유대인 산 울타리 및 반 정형 노들 정원과 깔끔하게 손질 된 잔디로 시골집을 장식했습니다. 따라서 지금은 독점적으로 영국으로 간주되는 스타일이 탄생했습니다.

18 세기 초반에는 녹색 조각상과 정기적 인 정원 디자인 스타일이 러시아로 유입되었습니다. 나무와 관목은 사람들, 새와 동물의 형태를 취했다.

20 세기 초, 미국인들은 철조망을 만들기 위해 땋은 와이어 프레임을 발명했습니다. 원하는 모양의 프레임을 어린 나무에 올려 놓아서 자랍니다. 어린 새싹이 프레임 틀을 넘어서기 시작하면 테두리를 따라 이발이 생깁니다. 이 방법은 정원 관리에 많은 시간을 할애 할 수없는 사람들에게 적합합니다. 아름다운 조형물은 정원의 엄격한 건축을 강조하거나 밝은 색상으로 채우고 영토에서 멋진 세계를 창조 할 것입니다.

현재까지, 특히 유럽에서이 예술에 대한 관심이 증가하고 있습니다. 잘린 식물은 항상 세련되고 관련성이 높아지고 현대 조경 원예 작물의 창작에 성공적으로 사용됩니다. 왜냐하면 깔끔하게 자른 식물이있는 정원은 언제나 잘 단정되고 우아하게 보일 것이며 소유주에게는 자부심의 문제이기 때문입니다.

이제 topiarny art는 새로운 전성기를 경험하고 있습니다. 뿐만 아니라 조경 디자인에서. 천연 재료가 사용되는 제조를위한 원래의 작은 나무는 또한 topiary라고 불립니다. topiary는 자연의 특정 나무를 모방 한 것이 아니며 (자연 자체가 만든 것보다 낫게 만들 수 있음), 왕관을 다양한 형태로 장식 할 수있는 장식 작품입니다.
Topiary 또는 "European tree"는 실내 장식에 사용됩니다. 이것은 항상 주목을 끄는 매우 역동적 인 구성입니다. 그들은 어떤 인테리어에도 완벽하게 들어 맞으며 가정 장식으로 사용됩니다. 더욱이, topiary는 종종 "행복의 나무"라고 불리므로 모든 사람이 선물과 같은 물품을 기쁘게받습니다.

간단히 말해서, 조경에 - topiary 살아있는 식물에 대한 지속적인 관심과주의를 필요로 복잡하고 긴 과정입니다.
인테리어 디자인에서, topiary는 기하학적 크라운이있는 작은 나무 형태의 작은 구성입니다. 그런 나무들은 대부분 천연 소재를 사용하여 만들어지며 어떤 실내 장식에도 밝은 디테일을 제공합니다.

크기와 디자인에 따라 책꽂이와 바닥에 설치할 수 있습니다. 부엌과 거실, 심지어 욕실에서도 마찬가지입니다. topiary는 특정 나무의 소형 사본이 아니며 경쟁 할 척하지 않습니다. Topiary - 자연에 존재하는 어떤 나무도 복사하지 않습니다. 이를 만들 때 다양한 재질과 색상 조합을 사용할 수 있습니다. 꽃, 커피 원두, 헝겊, 사이 잘 섬유, 자갈, 구슬, 리본, floristics 또는 재봉 액세서리의 다양한 액세서리는 장식용 나무를 장식하는 데 사용할 수 있습니다. 총 개수가 아닙니다.

이것은 순전히 장식적인 것입니다. 따라서, 그것은 자신의 나무의 면류관이 갖게 될 창조주의 환상에만 달려 있습니다.
topiary에서 가장 많이 사용되는 형태는 공과 원뿔입니다. 기초로서, 당신은 다양한 재료를 사용할 수 있습니다 : 거품, 건물 거품, 꽃 스폰지 및 심지어 종이. topiary의 왕관은 말린 꽃, 신선한 꽃, 리본, 헝겊 조각, 피스타치오, 커피 콩, 원뿔 등으로 장식 할 수 있습니다.

topiary의 출현에 대한 규칙과 요구 사항은 없습니다. 모든 것은 새로운 마법사가 탄생 한 마법사의 욕망과 환상에 달려 있습니다. 나무는 모든 내부 용으로 만들 수 있습니다.
이것은 냄비 식물과 꽃에 대한 훌륭한 대안이며, 실내 식물을 돌보는 데 부담을 갖거나 화병의 "표준"구성에 지친 사람들에게는 아주 좋은 솔루션입니다. 장식용 나무를 돌보는 것은 간단합니다. 물을 뿌릴 필요가 없습니다. 때로는 브러시로 먼지를 털어 내거나 헤어 드라이어에서 차가운 공기로 날려 버리는 것만으로도 충분합니다. 나무는 직사 광선을 피해서 재료를 퇴색시키지 않는 것이 좋습니다.
그리고 어떤 마법사에게나, 이것은 환상을 불러 일으키고, 새로운 이야기를 만들고, 다양한 수공예 기법을 배울 수있는 끝없는 기회입니다.
Toparium은 항상 주목을 끄는 아주 독창적 인 구성입니다. 구성의 독창성은 여러 가지 움직임, "트릭"에서 이루어집니다. 우선, 이것은 물론 형태 일뿐입니다. 그 자체로 둥근 모양이기 때문에 공의 모양이 재미 있고 동시에 간결합니다. 두 번째 "속임수"는 물론 여러 색상 조합의 구성에서 사용되며 때로는 매우 밝아서 더 많은 관심을 끌기도합니다. 또한 때로는 매우 자연스럽고 자연스러운 질감을 지닌 다양한 재료를 사용하여 특수한 음색을 조성합니다. topiary에 독창성을 부여하는 세 번째 방법은 아마도 가장 예측할 수없는 것이고, 주인의 상상력, 그의 아이디어 및 그들의 대담한 구현입니다.

그래서 아이들과 함께 당신의 상상력을 켜고 집에서 행복의 나무를 자라십시오!

Evgenia Shurkhaeva 대장의 작품을 발표했습니다.

이 기사를 읽으면서 귀중한 시간을 보냈던 모든 분들께 감사드립니다!

우리는 지금 당신이 topiary가 무엇인지, 어떻게 그리고 왜이 나무들이 만들어 졌는지를 당신에게 더 분명히 밝히기를 희망합니다!

그리고 당신의 노력과 창의적인 아이디어로 당신에게 성공하십시오!

위키피디아 란 무엇인가?

Topiary, 그것은 또한 "유럽의 나무"와 "행복의 나무"- 유럽의 floristics의 보통의 실내 장식이라고 이름이 지어진다. 실내 식물에 의해 "사랑받는"사람들을위한 아주 좋은 방법. 이것은 항상 주목을 끄는 아주 독창적 인 구성입니다. 밝기와 독창성은 형태 (원의 형태 자체는 매우 흥미 롭습니다) 때문에뿐만 아니라 다양한 색상 조합의 구성 및 다양한 질감의 재료 사용으로 인해 달성됩니다.

나는 원초적인 이름 아래에 무엇이 숨겨져 있는지 의문 스럽다. 인터넷 공간으로의 약간의 여행은 우리가 당신과 함께 배운 것을 발견하고 공유하도록 도왔습니다.

고대에는 식물의 곱슬 머리 스타일의 예술이 존재하는 것으로 알려져 있습니다. 로마 귀족의 정원에서 나무에서 복잡한 인물을 볼 수 있습니다. 원래의 형태는 정원사가 주었고 풍경 디자인의 주인이었습니다. 고대 로마인들은 정규 정원으로 유명했으며 특별한 노예, topiary (topiarius, topos의 주인)가있었습니다. 그는 장식 상태의 토양을 양호한 상태로 유지했습니다. 비 유적으로 손질 된 헤지스의 패션은 중세 시대에 부활했으며 이탈리아 르네상스 시대에는 열풍이 일어났습니다. 숙련 된 topiarists는 당나귀, 곰 또는 범선과 추기경에 이르기까지 모든 이미지를 만들 수 있습니다. 17 세기 프랑스의 정원 디자이너들은 문자 그대로 베르사유에서 머리 위로 뛰어 올랐습니다. 오늘날에는 21 세기가 시작될 무렵 수십 년 동안 방치 한 후 유행이되었습니다.

현대 topiary 예술은 식물 작업에 국한되지 않습니다. 천연 재료가 사용되는 제조를위한 원래의 작은 나무는 또한 topiary라고 불립니다. 그들은 어떤 인테리어에도 완벽하게 들어 맞으며 가정 장식으로 사용됩니다. 더욱이, topiary는 종종 행복의 나무라고 불리며, 따라서 모든 사람들은 선물과 같은 기사를 기꺼이받습니다.

topiary는 특정 나무의 소형 사본이 아니라는 점에 유의해야합니다. 이것은 순전히 장식적인 것으로, 자연과 경쟁한다고 결코 주장하지 않습니다. 따라서, 그것은 자신의 나무의 면류관이 갖게 될 창조주의 환상에만 달려 있습니다. 가장 인기있는 형태의 원추형 공. 다양한 재료가 기본으로 사용될 수 있습니다. 플로리스트 플라스틱 스폰지로 작업하는 것이 편리합니다. 원래 아이디어는 건축 거품에서 공백을 만드는 것입니다. 그들은 완벽하게 균일하게 얻어지며, 추가적인 가공을 필요로하지 않으므로 작업에 편의성을 더합니다. 마스터 클래스 중 하나에서 이러한 공백을 만드는 방법에 대해 자세히 설명합니다.

장식용 크라운 장식으로는 보통 깃털, 자갈 및 조개, 이끼, 견과류 및 말린 꽃뿐만 아니라 일반 우드 칩이 적합하며 인공 건초, 리본, 구슬, 장식용 나비 및 버디가 사용됩니다.

아름답고 명랑한 나무가 즉시 모든 눈을 사로 잡습니다. 그리고 topiary는 모든 실내를 위해 만들 수 있습니다. 나무의 크기와 모양에 따라 바닥, 선반, 벽난로, 커피 테이블 또는 침대 옆 탁자에 직접 설치할 수 있습니다.

topiary에 대한 관리는 간단합니다. 특수 장치 나 일반 헤어 드라이어 (뜨거운 물줄기가 아님)를 사용하여 주기적으로 나무에서 먼지를 제거하면 충분합니다. 음, 물론, 행복의 나무가 오랫동안 그 아름다움으로 당신을 즐겁게하기 위해서는 그것을 떨어 뜨리지 말고 직사광선에 두지 않아야합니다.

09.09.2011 기타 공예품

topiary는 행복의 나무입니다. 의 역사

고마워! 귀하의 투표가 승인되었습니다.
등급

이러한 종류의 바느질 작업은 요즘 대단히 인기가 있습니다. 최근까지도 그는 독점적으로 많은 전문가였습니다. 즉 - 정원사. 장식용 나무를 만드는 기술인 topiary에 관한 내용 일 것입니다. 더욱이, 직접적이고 비유적인 의미에서의 장식. 결국 크라운의 멋진 디자인으로 시작하여, topiary의 장인들은 더 나아가 고유 한 디자인 오브제를 만들었습니다.이 오브제는 흙손과 물 뿌리개를 엉망으로 만들고 싶지 않은 사람들에게조차도 맛이 떨어집니다.

하지만 기원으로 돌아 가라. Topiary (topiary, topiary) - 원래 나무와 관목의 장식적인 절단으로 구성된 조경 예술의 유형이었습니다.

장식용 나무와 관목의 전통은 로마 제국의 정원에서 시작됩니다. Pliny the Elder의 자연사에서, topiary는 로마의 안뜰과 정원에서 묘사되며, 최초로 깔끔하게 손질 된 나무를 만드는 장점은 Caesar의 Carlven이라는 법원에 기인합니다. 그러나 현대의 역사가들이 믿는 것처럼 나무를 자르는 개념은 이집트인들과 중동 아시아 국가들로부터 빌려온 로마인들 (유명한 "교수형 정원"세미라미스를 상기 함)이다.

topiary는 로마 빌라의 아트리움을 좋아했고 빠르게 퍼졌습니다. 공원 경관과 조각 (그들은 topiaries라고 불렸습니다)에 책임이있는 정원사는 다양한 기하학 모양, 동물 피규어 등의 형태로 topiary의 도움으로 화려한 녹색 동상을 만들었습니다.

로마 제국이 확장됨에 따라, 유럽 전역에 퍼져있는 다듬어 진 나무 전통이 형성되었습니다.

중세 시대에, 로마 제국의 쇠퇴와 기독교의 출현으로, topiary의 예술은 쇠퇴하는 것처럼 보였습니다. 그러나 갑자기 새로운 발전이 교회에 주어졌습니다. 기도와 명상을 위해 정원의 침묵과 고독을 항상 아는 승려들은 정원과 꽃밭을 만드는 기술을 보존하고 완성했습니다. 거의 천년 동안, topiarian 예술은 수도원 벽 뒤에 숨어졌습니다.

그래서 르네상스가 출현하기 전이었습니다. 예술의 모든 유형의 전성기는 고대 cannes에 호소하고 소위 형식적인 작풍에있는 고아한 정원 창조의 예술을 부흥시켰다. topiary 예술은 또한 진짜 중생을 경험했다.

건축 스타일의 변화에 ​​기여했습니다. 이제부터 맨션, 궁전 및 부동산은 요새 및 요새와 더 이상 유사하지 않으며, 그 건축물은 완전히 다른 의미를 갖게되었습니다. 종종 집이 너무 밝고 호화로 우며. 정원 가구를 포함하여 과장된 사치가 보급되었습니다.

정교한 정원 디자인은 가정 태피스트리, 카펫, 조각 및 치장 용 벽토의 장식품을 식물에 구현하려고 시도했으며, 식물은 큐브, 공, 피라미드, 나무 모델, 사람, 동물 및 기타 물체를 나타내는 모양으로 만들어졌습니다. Topiarias는 그 당시 대중적이었던 길게 걷는 길과 미궁을 촌충으로, 그리고 다른 높이의 끝이없는 울타리 형태로 꽃밭과 장식용 정원과 접하는 형태로 널리 사용되었습니다.

topiary가있는 정원의 샘플은 잘 보존되어 있으며 원래 형태로 유지됩니다 (예 : 베르사유 및 수많은 모조품, 영국의 햄튼 코트 궁전 정원 및 기타).

나중에, topiarian 예술은 네덜란드에서 퍼지고, 거기에서 1660에서 topiary를위한 유행은 강력한 발달을받은 영국에왔다. 17 세기는 topiary의 인기의 절정으로 여겨집니다. 그 해 그들은 러시아, 피터 스 버그 교외의 궁전과 정원 장식 - 피터 호프, 오 라니 엔 바움, 차 스코 코 셀로에 등장했습니다.

그러나 소위 자연 경관이 점차 보급되었고, topiary는 거의 망각으로 넘어갔습니다. 그러나 토지에 더 편한 정원을 만들고자하는 욕망은 XIX 세기에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 가장 진보적 인 원예사들은 희귀 한 그림 관목으로 된 관목, 유대인 산 울타리 및 반 정형 노들 정원과 깔끔하게 손질 된 잔디로 시골집을 장식했습니다. 이렇게 점차적으로 지금 독점적으로 영국인이라고 여겨지는 작풍이 태어났다.

20 세기가 끝날 무렵, topiar art에 대한 패션이 돌아 왔습니다. 자연 꽃으로 조각을 만들기 위해 나무와 관목으로 우아하고 기괴한 형태의 공원과 정원을 장식하는 일이 다시 유행이되었습니다. 그리고 그러한 조각품의 주인은 이제 꽃집이라고 불리우므로 식물을 자르는 아이디어는 화분에서 재배 된 것들로 퍼집니다. 그래서 원예 조경의 조형물이 실내 디자인의 대상이되었습니다.

현대 조약돌 - "유럽의 나무"와 "행복의 나무"라고도 불리우는 로마 조상과 모양이 비슷하지만 무엇이든 만들 수 있습니까? 종이, 냅킨, 폴리에틸렌, 플라스틱 및 합성수지로 만든 천연 재료 (잔가지, 견과, 원추, 잎, 사이 잘삼, 짚)에서 사탕, 인공 꽃과 과일, 헝겊, 코드, 리본 및 원사에서 말린 향료, 커피 콩 및 견과류 심지어 쓰레기통에서. 밝기와 독창성은 형태 (원의 형태 자체는 매우 흥미 롭습니다) 때문에뿐만 아니라 다양한 색상 조합의 구성 및 다양한 질감의 재료 사용으로 인해 달성됩니다.

현대 마스터가 자신을 표현하고 사랑하는 사람을 기쁘게하는 방법입니다. 어쨌든, topiary는 지금 가장 유행과 유행 선물이다.

아시아 태평양 지역 복합 단지

활동 :

목적 :

지금 등록하십시오

도움이 필요하십니까?

Aenean auctor wisi et urna. 알 앗식 volutpat. Duis ac turpis입니다. 정수기와 모니터 사이의 거리.

Vivamus, 니트. Etiam cursus leo vel metus. Nulla 시설. Aenean nec eros. 전신에있는 전신상과 초자체에 대한 전초판; 서핑은 레오로 시작됩니다.

회원 LogIn

topiary -이게 뭐야? 의 역사

25-08-2015 1721 0

topiary - "유럽 나무"또는 "행복의 나무"

발생의 역사.

처음에는 조경 예술에 조형 예술이 등장했습니다. 트리 크라운의 생각대로 헤어 스타일은 고대 로마에서 알려졌습니다. 거기에서 이름이왔다. 고대 로마인들은 정규 정원으로 유명했으며 장식 지역 (토피아)을 적절한 상태로 지켜 보았던 특별한 노예, 토피파 (topiarius, topos의 주인)를두고있었습니다.
나무의 면류관은 직경이어야하거나 어떤 모양을 재현해야합니다. 나중에 유럽에서 곱슬 머리가 널리 퍼졌습니다.
topiary art에 대한 관심은 오늘날에도 계속됩니다. 경관에서는 살아있는 식물에 대한 지속적인 관심과주의가 요구되는 복잡하고 긴 과정입니다.
인테리어 디자인 Topiary는 기하학적 크라운이있는 작은 나무 형태의 작은 구성입니다. 그런 나무들은 대부분 천연 소재를 사용하여 만들어지며 어떤 실내 장식에도 밝은 디테일을 제공합니다.
이 인테리어 소품에 대해 흥미로운 점은 무엇입니까? 특징

Topiary - 자연에 존재하는 어떤 나무도 복사하지 않습니다. 그것을 만들 때 가장 많이 사용할 수 있습니다.
다양한 재료 및 색상 조합. 꽃, 커피 콩, 헝겊, 사이 잘 섬유 1, 자갈, 구슬, 리본, floristics 또는 봉제 액세서리에서 다양한 액세서리 장식 나무를 장식하는 데 사용할 수 있습니다. 총 개수가 아닙니다.
Topiary의 출현에 대한 규칙이나 요구 사항은 없습니다. 모든 것은 새로운 마법사가 탄생 한 마법사의 욕망과 환상에 달려 있습니다. 나무는 모든 내부 용으로 만들 수 있습니다. 크기에 따라 바닥, 테이블, 책장에 배치 할 수 있습니다.
이것은 화분 식물과 꽃에 대한 훌륭한 대안입니다. 장식용 나무를 돌보는 것은 간단합니다. 물을 뿌릴 필요가 없습니다. 때로는 브러시로 먼지를 털어 내거나 헤어 드라이어에서 차가운 공기로 날려 버리는 것만으로도 충분합니다. 나무는 직사 광선을 피해서 재료를 퇴색시키지 않는 것이 좋습니다.
그리고 어떤 마법사에게나, 이것은 환상을 불러 일으키고, 새로운 이야기를 만들고, 다양한 수공예 기법을 배울 수있는 끝없는 기회입니다.